OVERVIEW
밀라노 디자인 위크 2026, 무엇이 달랐나
밀라노 디자인 위크는 크게 두 가지 행사로 나뉜다. 하나는 밀라노 외곽 로 피에라(Rho Fiera) 전시장에서 열리는 살로네 델 모빌레(Salone del Mobile)로, 가구·조명·인테리어를 중심으로 한 산업 기반 디자인과 기술 혁신이 집약되는 본 전시다. 다른 하나는 푸오리살로네(Fuorisalone)로, 밀라노 도심 곳곳의 쇼룸과 광장, 건물 안뜰에서 브랜드와 아티스트들이 펼치는 장외 전시다. 살로네가 ‘시장’이라면, 푸오리살로네는 ‘문화 실험실’로 볼 수 있다.
올해 64회를 맞은 살로네 델 모빌레에는 32개국 1,900여 개의 브랜드가 참가해 169,000㎡ 이상의 전시 공간을 가득 채웠고, 전체 16개 파빌리온 중 다수가 완판될 정도로 역대 최고 수준의 열기를 기록했다.
여기에 격년제로 열리는 유로쿠치나(EuroCucina)와 국제 욕실 전시(International Bathroom Exhibition)가 돌아온 해이기도 했다. 주방의 효율성과 지속가능성, 욕실의 웰빙과 소재 혁신이 핵심 의제로 떠오르면서, 주방과 욕실이 이번 디자인 위크 전체를 관통하는 중심 테마로 자연스럽게 자리잡았다.
2026 인테리어 트렌드 ①
자연 소재의 귀환: 나무, 돌, 식물이 다시 집 안으로
올해 밀라노에서 가장 강하게 흘렀던 흐름 중 하나는 바로 자연 소재의 귀환이다. 목재, 대리석, 코르크, 라탄 같은 소재들이 하이엔드 브랜드의 핵심으로 다시 등장했고, 지속 가능하면서도 심미적인 산업 제품을 만들 수 있다는 메시지가 전시 곳곳에서 이어졌다.
이 트렌드는 단순히 ‘친환경’이라는 명분에서 비롯된 것이 아니다.
자연 소재가 가진 질감과 온도감, 불완전한 패턴이 오히려 공간에 생동감과 개성을 부여한다는 사실을 디자이너들이 다시 한번 증명해냈기 때문. 여기에 식물을 인테리어의 중심 요소로 끌어올리는 플랜테리어(Planterior) 무드도 자연스럽게 따라왔다. 창가에 놓인 화분 하나에서 시작해 벽면을 타고 오르는 식물 아치까지, 자연은 이제 장식이 아닌 공간 구조의 일부로 스며들고 있다.
이탈리아 라벤나 기반의 모자이크 명가 시치스(SICIS)는 공기·불·땅·물 네 가지 원소를 주제로 한 몰입형 설치 전시 ‘ELEMENTS’를 통해, 마이크로모자이크 주얼리를 공간 연출의 출발점으로 삼아 가구·조명·사운드가 하나의 감각적 경험으로 수렴되는 공간을 선보였다. 이 외에도 이탈리아 리빙 브랜드들은 대리석과 테라조를 전통 장인 기술과 현대적 형태 언어로 결합해 ‘오래 쓸수록 아름다워지는 가구’를 제안했다. 빠르게 소비되고 버려지는 소재 대신, 시간이 지날수록 더 깊어지는 소재를 선택하는 것. 이것이 지금 글로벌 디자인 신이 말하는 진짜 지속가능성에 가깝다.
2026 인테리어 트렌드 ②
주방·욕실의 진화: '씻고 요리하는 공간'에서 '회복하는 공간'으로
앞서 말한 대로, 올해 살로네에서 가장 뜨거웠던 섹션을 꼽는다면 단연 주방과 욕실이다. 유로쿠치나에서는 요리·식사·엔터테인먼트를 하나의 공간에서 소화하는 유연한 모듈식 주방 시스템이 주목받았다. 주방이 더 이상 ‘요리만 하는 곳’이 아닌, 가족이 모이고 생활이 교차하는 집의 중심으로 자리매김하고 있다는 증거다. 유럽의 프리미엄 주방 브랜드들은 조리 공간과 다이닝 공간의 경계를 허물고, 아일랜드 테이블 하나로 두 영역을 자연스럽게 잇는 설계를 선보였다.
욕실 공간의 변화 역시
드라마틱하다.
콜러(Kohler)는 플라밍고 에스테이트와 협업해 ‘배스하우스’ 설치를 공개했다. 야생화 초원 한가운데 세워진 브루탈리즘 구조물이라는 파격적인 형태였지만, 메시지만큼은 분명했다. 건축과 풍경, 고요함을 하나의 경험으로 엮어 사색과 재충전의 공간을 제안한 것. 욕실은 이제 빠르게 씻고 나오는 곳이 아니라, 하루를 마무리하며 나를 돌보는 ‘의식(Ritual)의 공간’으로 재정의되고 있다.
2026 인테리어 트렌드 ③
테크와 디자인의 경계: 가전은 사라지고, 공간은 남기고
올해 밀라노에서 눈에 띄게 존재감을 키운 건 테크·가전 브랜드들이었다. 달라진 점이 있다면, 이들이 더 이상 제품의 스펙만을 내세우지 않았다는 점이다. 대신 ‘우리의 기술이 당신의 삶과 공간에 어떤 ‘감정’을 만들어내고 있는가’에 주목했다.
이 흐름의 중심에는 인비저블 테크(Invisible Tech)가 있다. 삼성전자는 ‘Design is an Act of Love’를 주제로 총 12개의 몰입형 공간을 구성하며, 가전이 배경으로 물러난 자리에 일상의 장면을 채워 넣었다. LG전자는 가전과 가구의 경계를 허무는 빌트인 라인업으로 같은 방향성을 보였으며, 밀레(Miele)와 가게나우(Gaggenau)는 여기서 한발 더 나아가 조작부를 극도로 줄이고, 소재와 마감만으로 존재감을 드러내는 풀 빌트인 시스템을 제안했다. 냉장고는 패널 뒤로 숨고, 스피커는 벽 속으로 들어가고, 조명은 센서가 알아서 조절하는 가전의 세계. 이는 기술이 조용해질수록 공간이 더 넓어지고, 사람은 더 편안해지는 것을 시사한다.
올해 밀라노 디자인 위크가 보여준 트렌드는 결국 하나의 메시지로 모인다. 좋은 공간은 ‘많은 것’이 아니라 ‘맞는 것’으로 채워진다는 것. 자연 소재든, 웰니스 욕실이든, 빌트인 가전이든, 선택의 기준은 결국 내 삶과 얼마나 잘 맞는가다. 그리고 그 시작은 생각보다 작다. 소재 하나, 조명 하나, 그 작은 선택 하나가 집을 바꾼다.
